Cách Vẽ Con Trai Anime Cute

Anime là một dạng phim truyện hoạt hình Nhật Bản với số lượng fan đông đảo nhất hiện nay. Do vậy, vẽ tranh anime cũng là một chủ đề khá thú vị dành cho cộng đồng yêu vẽ trổ tài và tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo, được công chúng đón nhận. Đặc biệt hơn nữa, đối với những ai yêu thích các bộ phim hoạt hình Nhật, việc tự tay phác thảo và hoàn thiện một bức vẽ anime là một điều vô cùng tuyệt vời.

Xác định và vẽ phần xương quai xanh

Phần xương quai xanh thường được vẽ hơi hướng xuống, tính từ phần đầu trên của vai. Bạn có thể định hình sơ khai bằng một đường kẻ, sau đó tỉa lại nét vẽ và bổ sung thêm một vài vết lồi ở phần đầu trong để tạo các đường xương quai xanh và phần cổ mềm mại hơn.

Lưu ý, trong trường hợp bạn muốn vẽ thêm áo cho nhân vật khi vẽ tranh anime, bạn có thể bỏ qua bước vẽ xương quai xanh. Thay vào đó, bạn cần lên ý tưởng và biết cách tạo nét cho phần cổ áo, cũng như cánh tay áo sau cho phù hợp với tổng thể bức tranh chân dung.

Phác thảo và hoàn thiện tóc khi vẽ tranh anime

Người vẽ có thể bắt đầu với kiểu tóc thẳng dài khá phổ biến trong anime. Đầu tiên, hãy vẽ những lọn tóc ở giữa trán (màu đỏ) hướng thẳng xuống dưới. Tiếp theo, vẽ phần tóc ở hai bên với một chút đường cong, bởi lẽ các lọn tóc thường sẽ ôm sát gương mặt của nhân vật. Vẽ phần tóc kéo dài từ đỉnh đầu xuống tới vai theo các đường cong có hình dạng gần giống phần đầu, kéo dài theo dạng “rũ ra” khi chạy xuống vai và được đẩy ra xa khi chạm đến vai.

Cuối cùng, bạn vẽ bổ sung và hoàn thiện các lọn tóc bao gồm tóc mái, tóc mai hai bên và phần tóc được xõa dài đến vai. Dùng tẩy để xóa bớt các đường cong phác họa lúc ban đầu và các nét vẽ phần đầu đã bị tóc che đi.

Cách vẽ phối cảnh (Perspective Drawing)

Vẽ phối cảnh là một kỹ năng quan trọng và vô cùng cần thiết đối với bất kỳ dân vẽ nào. Tìm hiểu sâu cách vẽ này giúp bạn biết được cách miêu tả nhân vật trên tranh sao cho chính xác, tạo hiệu ứng chân thực nhất. Kỹ năng này có thể được luyện tập từ cách vẽ 3 chiều cơ bản như hình khối và xi lanh từ nhiều góc độ.

Bổ sung chi tiết và nét vẽ cho đôi mắt

Khi đã hoàn thiện việc phác thảo tất cả các chi tiết chính trên gương mặt, hãy quay trở lại bổ sung các nét vẽ cho đôi mắt. Vẽ tranh anime có cuốn hút hay không phụ thuộc nhiều vào cách bạn miêu tả ánh mắt của nhân vật ra sao.

Bạn có thể áp dụng các gợi ý sau đây khi hoàn thiện đôi mắt:

Trước khi đổ bóng, bạn cần phác thảo các điểm nổi bật của tóc để tạo hiệu ứng ánh sáng phản chiếu cho mái tóc. Ngoài ra, bạn có thể điểm thêm những chấm trắng đơn giản khi tô màu để các chi tiết trông thật và có sắc độ hơn. Các điểm sáng không cần phải được căn chỉnh hoàn hảo nhưng thường nên chạy theo một đường ngang qua tóc.

Đối với một số sắc thái cơ bản, chỉ cần tô tóc, lông mày và tròng mắt bằng màu xám. Tô màu lông mày đậm hơn một chút. Sau đó, sử dụng màu đen để tô phần con ngươi và lông mi (hoặc sử dụng bóng bút chì đậm) và tạo bóng tối cho phần trên của mống mắt hoặc làm cho chúng có màu đen hoàn toàn.

Nhìn một cách tổng quát, quá trình vẽ tranh anime của bạn đang dần được hoàn thiện và đi đến những bước cuối cùng. Bên cạnh đó, nếu muốn tạo một bản vẽ màu thì bạn chỉ cần thay thế các phần màu xám nhạt bằng bất kỳ màu nào bạn thích.

Cách đổ bóng cho tranh vẽ (Shading)

Đổ bóng là một phần quan trọng đem lại hiệu ứng chân thực cho bức tranh. Để nhân vật anime được vẽ ra có hồn và có sức hút hơn, người vẽ cần biết cách đổ bóng phù hợp dựa theo chiều phản chiếu của ánh sáng trên đối tượng hoặc bề mặt. Cách Shading phù hợp và thông minh sẽ giúp bức tranh của bạn có chiều sâu hơn, đồng thời cũng cho thấy được thời gian và không gian bạn đang miêu tả trong tranh nhờ vào hiệu ứng ánh sáng và bóng.

Đổ bóng và hoàn thiện quá trình vẽ tranh anime

Bước cuối cùng để hoàn thiện bức chân dung anime là đổ bóng. Thông thường, người vẽ anime sẽ sử dụng Cel Shading khá đơn giản hoặc tạo bóng không sử dụng hiệu ứng gradient giữa các vùng sáng và vùng tối. Trong hướng dẫn này, cách đổ bóng được thực hiện khá chung chung và cơ bản, giống như nhân vật được đặt trong môi trường ánh sáng tốt và các dải sáng chiếu xuống từ phía trên.

Như vậy, một bức tranh chân dung anime đã hoàn chỉnh với hướng dẫn tập trung vào cách xây dựng khuôn mặt từ các hình khối đơn giản. Những đường nét mềm mại tự nhiên, đôi mắt to tròn đặc trưng anime và mái tóc bồng bềnh chính là điểm nhấn của bức vẽ trên. Bạn có thể luyện tập cách vẽ tranh anime này hàng ngày để nâng cao trình độ. Bên cạnh đó, người vẽ cũng có thể thay đổi một số chi tiết trên gương mặt để phù hợp hơn với ý tưởng, mong muốn của bản thân khi vẽ.

Cách phối màu khi vẽ tranh anime

Một bức tranh hoàn chỉnh không thể thiếu kỹ thuật phối màu. Thông thường, các bức vẽ chì cũng có nét đẹp riêng, tuy nhiên, để bức tranh được 10 phân vẹn mười với các màu sắc bắt mắt, người vẽ cần biết kỹ thuật phối màu cho tranh. Có hàng triệu màu sắc trong mỹ thuật, và không phải loại màu nào cũng kết hợp hài hòa với nhau. Để phối màu bắt mắt khi vẽ tranh anime, bạn cần hiểu rõ lý thuyết màu sắc, các cặp màu đối lập hoặc phù hợp, từ đó đưa ra hướng tô màu hiệu quả nhất. Bức tranh anime của bạn chắc chắn sẽ dễ thương và thu hút ánh nhìn hơn nếu được điểm thêm những tông màu hài hòa và xinh đẹp.

Bên cạnh đó, sử dụng các mẫu tranh tham khảo có sẵn và luyện tập dựa trên chúng cũng là cách để bạn nâng cao tay nghề. Hãy bắt đầu với những kiểu vẽ anime đơn giản nhất, rồi phát triển dần dần từng chi tiết phức tạp, cuối cùng là ghép lại thành một bức hoàn chỉnh. Các mẫu anime cũng là nguồn khơi gợi ý tưởng dồi dào khi bạn bắt tay vào vẽ tranh anime cho bản thân hoặc dành tặng những người khác.

Cách vẽ từng chi tiết cơ bản khi vẽ người

Khi vẽ tranh anime, người vẽ cần nhận diện được các bộ phận trên gương mặt, các chi tiết hình thể để phác họa đầy đủ nhất. Xác định rõ vị trí và tỷ lệ các chi tiết này sẽ giúp bạn hoàn thiện bức tranh nhanh hơn, tránh lãng phí thời gian sửa chữa nếu vô tình vẽ sai hoặc lệch so với tổng thể cả hình.

Xây dựng cấu trúc gương mặt nhờ các hình khối cơ bản

Phần gương mặt trong chân dung anime có thể được phác thảo dựa trên ba hình khối đơn giản là hình tròn, hình thang và tam giác. Ở phần giữa của tờ giấy, bạn kẻ một đường thẳng nằm dọc làm trục, sau đó vẽ và sắp xếp các hình khối chồng lên nhau theo mẫu dưới đây.

Mặc dù việc phải vẽ những hình khối khi bắt đầu thường khá phức tạp, nhưng đây là cách để bạn định hình và chia tỷ lệ tốt hơn khi đi vào vẽ chi tiết. Khi bạn đã quen với việc vẽ tranh anime và cải thiện kỹ năng vẽ, bạn có thể bỏ qua bước này và tự mình xác định hình dạng phần đầu của chân dung.

Trục đối xứng cũng là một phần quan trọng, giúp cách định hình trên bức tranh trở nên cân bằng hơn. Điều này có thể giúp bạn biết liệu hai nửa có chiều rộng không đều nhau hay vật thể có bị lệch sang một bên hay không. Bên cạnh đó, nếu muốn tạo một khuôn mặt anime dài hơn hoặc tròn hơn, bạn có thể kéo dài hoặc làm dẹt các hình khối màu đỏ và xanh lá cây cho phù hợp.

Tương tự như vậy, cổ và vai có thể được tạo ra từ hoặc chia thành nhiều hình dạng như hình minh họa. Khi kết hợp với phần đầu, chúng tạo ra cấu trúc một bức vẽ chân dung rất cơ bản, giúp bạn định hình được các khu vực trong bức tranh.